Revolution Roulette por James Clapham de Suite101

Otra gran review de este redactor con un sutil análisis de las letras y una muy buena visión general del disco.

 Revolution Roulette por James Clapham de Suite101

Poets of the Fall lanzó su tercer disco Revolution Roulette en 2008 ¿Pero es simplemente mas de lo mismo?

El tercer disco de Poets of the Fall, Revolution Roulette, fue el primer disco producido y mezclado en un ambiente de estudio en vez en la habitación de alguien. Las diferencias entre este y los dos primeros discos (Signs of Life y Carnival of Rust) son amplias, con RR ofrecen un sonido mucho mas fuerte que antes, probablemente inspirados por el repentino flujo de Hard Rock durante ese periodo.

No solo por el dinero

Un suave “ding-ding” suena desde una guitarra y luego estamos en medio de un rápido y pesado riff del primer tema More. La voz también es pesada, con el cantante Marko Saaresto dando un poco mas de ese gruñido como lo hizo en Delicious de COR. Las letras están algo cambiadas también, dando una mirada del mundo mucho más sarcástica, probablemente un precio a pagar por la fama y las compañías discográficas que pusieron presión de cara al éxito, o incluso simplemente la vida en general.

Los que escuchen este espectacular entrada probablemente pensaran “esto es diferente” comprado con los dos anteriores, pero lo que este disco quiere ser es algo que, si no hay mas, acá hay algo mas. Cuando el puente llega a mitad de camino, los gruñidos se van, dejando oír tonos bajos de Saarsto, y con un ingenioso fondo  que recuerda a un parque de atracciones, dejando una referencia de su segundo disco.

The Ultmate Fling sigue con lo pesado, con las guitarras rockeras firmemente arraigadas a la mezcla como una pared de sonido para el oyente. Hasta que mucho después la guitarra se despide con un veloz solo, el cual podría haber sido un poco más pensado. Revoluttion Roulette , tema que da nombre al disco, es mucho mas ingenioso al mismo tiempo, con el cantante mostrando todo su potencial junto al piano, antes de que los efectos de guitarra vuelvan a aparecer en escena. Realmente hace la diferencia cuando el cantante se muestra sin ese rugido, pero solo para ciertos acentos dentro de la canción, y eso es lo que Revoluttion Roulette tiene.

Inicia una revolución

El cuarto tema del disco, Psychosis, suena como un poco influenciado por Marilyn Manson, con susurros y efectos de gritos “Wow” de vez en cuando. Una vez mas en el puente, el tema llega a su punto mas interesante, con la batería conduciendo al tema y haciéndolo uno de los mas inusuales que hayan producido.

Nada puede ser más diferente de lo que viene después, Fragile, el cual es un tema acústico y una descarada canción de amor, En este punto el disco se convierte en algo mas difícil de escuchar, y obliga al oyente a ser mas flexible con la forma de interpretar el álbum. Y esto es mas fácil de hacer con Clevermind que con Fragile, debido a que este sigue usando un montón de elemente además de los simplemente acústico, y aun hay un poco mas de rugido en la voz de Saaresto.

Bailando en la calle

El tema más divertido del disco aparece después, Miss Impossible. Mezclando riffs rápidos con una marcada base de bajo y Saaresto casi escupiendo las palabras, antes de que se torne melódico y sorpresivamente hermoso llegando al puente. Es el tema mas emocionante del disco y es mas de la línea del POFT “Clasico”.

Diamonds for tears también mejora esto. Las letras son una vez mas, de primera categoría, sin embargo el tema se desliza de un lado a otro en melodías impulsadas por la batería y la base de bajo, los cuales provienen de la primera parte del disco, esto suena como si viniera de un disco completamente distinto. Passion Colours Everithing mueve a POTF a la escena Hard Rock. Afortunadamente, este último tiene más a su favor que el material de rock convencional, con un riff que se eleva y baterías rápidas al final.

Un disco de tríos

El disco termina con Where Do We Draw The Line, susurrante tema de introspección, con una vez mas un aire de parque de diversiones. Sin embargo, Revolution Roulette es el disco más difícil de escuchar de la banda, ya que va por todos lados con los géneros. Esto no es algo malo, pero no todo cambio tiene que ser shockenate, sino un proceso interno.

Cosas tan simples como cambiar el orden de las canciones de Fragile por Clevermind habría hecho la rampa de bajada un poco mas fácil, antes de despegar en orbita con Miss Impossible. En su mayor parte, es un buen disco con flasheses de genialidad ocasionales, pero con un poco más de experimentación con el Hard Rock, podría haber sido genial.

Traducción: GF

Fuente:  http://james-clapham.suite101.com/poets-of-the-fall-revolution-roulette-review-a341365

Revolution Roulette por porcupinetheater de Sputnik Music

Review muy personal de un “Sputnikero” fan de Poets, que como todo fan, da una opinión parcial aunque critica pero sin dejar de lado su fanatismo, de los 11 temas que componen el disco.

Revolution Roulette por porcupinetheater de Sputnik Music

Revolution Roulett, a pesar de no ser el disco mas pesado de los siempre excelentes Poets of the Fall, esta por mucho por delante de la mayoría de las bandas de rock alternativo contemporáneas, un genero que ha crecido a gran escala en los últimos años.

El álbum toma lo que es probablemente el lado mas eléctrico de la banda hasta el momento, exceptuando dos baladas acústicas, Fragiel y Where do We Draw the Line, ninguna de los cuales están a la altura de sus trabajos acústicos anteriores, especialmente lo de Carnival of Rust, o su música en Twilight Theater, pero de todos modos siguen siendo canciones muy bien escritas.

Sin embargo, este disco, al igual que los otros, no presenta una lista de canciones pesadas de principio a fin, sino que deja un espacio en el medio, permitiendo al oyente convertir la música en un sonido de fondo. El álbum se mantiene fuerte y consistente. En cuanto a los temas:

More: Una gran manera de poner en marcha un disco, excelente. La primera mitad es una de las mejores composiciones musicales que se encuentran en el álbum, pero después de que el tema ingresa en la parte de “Killjoy lives like it’s all about the money,” comienza a venirse cuesta abajo, pero no lo suficiente como para deshacer lo logrado en la primera mitad. 6/10

The ultimate Fling: Este tema me gusto desde la primera vez que lo oí, pero en mi opinión no llego al nivel de otros temas del álbum, sin embargo después de un tiempo comenzó a meterse en mí. El tema tiene en gran flujo en si mismo, y la transición entre versos y estribillos esta bien arreglada para que de ese efecto de sacudida. Pero el contraste entre estas dos partes es lo que hace genial al tema. Eso y el minuto y medio del solo que cierra el tema. Al principio suena fácil de tocar, pero es todo lo contrario. 8.5/10

Revolution Roulette: este es mi tema favorito del disco, una verdadera obra maestra que muestra casi todo lo que me encanta de Poets of the Fall en un cómodo paquete de seis minutos. El siempre genial Marko dando una de las mejores interpretaciones vocales del disco. Los versos nos dan una calma música de fondo, casi electrónica, mientras que el estribillo se va cargando de las guitarras. Cuando no estoy escuchando el disco de corrido, es probable que vaya directo a Revolution Roulette. 10/10

Psychosis: Este solía ser el tema que se posicionaba en lo más alto de este disco para mí, pero después de varias oídas noté que no es tan buena en comparación con el resto del disco. No esta mal, pero tampoco es memorable. 6/10

Fragile: Como ya he dicho, siempre he disfrutado de las baladas acústicas de POTF, pero las dos de este disco, a pesar de ser buenas, no parecen estar tan bien escritas como las lanzadas en el pasado e incluso futuro. Aun así, es una muy buena canción, con otra muy fuerte performance de Marko. La relativa sensación de relajación del tema realmente le permite cambiar los puntos de atención. 8/10

Clevermind: Este es otro punto a destacar del álbum en mi opinión. Este tema siempre se las arregla para ponerme de buen humor, y es una canción muy tranquila, a pesar de la naturaleza un poco deprimente de las letras, especialmente en el estribillo. Esta es otra pieza relativamente minimalista, instrumentalmente, pero la mas fuerte del disco. 10/10

Miss Impossible: Estilísticamente, esta canción es similar a Psychosis, y me hubiera gustado que el tema anterior hubiera estado escrito tan pesado como este. No tiene las letras más pesadas que POTF haya escrito, pero van bien con el tema, y la forma simple en que la música contempla el trabajo vocal, que devuelve el equilibrio perdido con la música. 8.5/10

Diamonds for tears: Mi opinión sobre este tema ha variado considerablemente. Al principio me encanto, luego comenzó a aburrirme, y ahora creo me esta volviendo a gustar.

En términos de composición, no es la más pesada del disco, que es probablemente lo que me llevo a la decepción temporal ¡Pero el estribillo es tan pegadizo! Como todas, siegue siendo una buena canción. 7.5/10

Passion Colors Everything: Este tema es muy similar a Diamonds for tears. En este también mi opinión ha cambiado, pero menos que en el otro. Siempre disfrute escucharlo, incluso cuando tenía mi (relativamente) baja calificación al respecto. Sin embargo, lo que me gusto del tema no fue el estribillo sino el verso, uno de los pocos casos donde pasa esto. 8/10

Save Me: Me encanta la guitarra de este tema. Es uno de los mas importantes de Revolution Roulette, y también uno de los mejores escritos. Además de la guitarra, es difícil de explicar porque me gusto tanto. Individualmente, las distintas partes en que se divide, verso, estribillo, puente, son decentes, pero no son dan un punto memorable al disco. En conjunto, sin embargo, crean una gran canción. Save Me es definitivamente genial con la suma de sus partes. 9/10

 Where Do We Draw the Line: Solía preferir Fragile, en verdad. Pero después de múltiples oídas,  perdió algo de su brillo, mientras que este simplemente me encanto, al punto de ser casi tan bueno como sus clásicos de COR. Realmente es una hermosa canción, y una vez mas, el rendimiento de Marko realmente lleva la canción. Una gran manera de cerrar un gran álbum. 8.5/10

Revoluttion Roulette talvez no sea el mejor disco de la fantástica discográfica de POTF, pero de ninguna manera defrauda, y es sin duda un valioso agregado para la colección de cualquier fan.

Calificación:4.0 (Excelente)

Traducción: GF

Fuente:  http://www.sputnikmusic.com/review/40423/Poets-of-the-Fall-Revolution-Roulette/

Twilight Theater por James Clapham de Suite 101

Twilight Theater en la review de la semana. Una muy buena critica redactada por James Clapham de la seción Indie Music de la pagina Suite 101

Twilight Theater por James Clapham de Suite 101

POTF utilizo rock pesado en su disco “Revoluttion Roulette”, pero “Twilight Theater” es una bestia mucho mas refinada.

Twilight Theater disco de Poets of the Fall lanzado en el 2010, es un paso experimental mas para la banda, si comparamos con su anterior disco Revolution Roulette, es mucho mas brillante debido a un gran numero de variables que este presenta. Las voces no son tan “roqueras” como lo fueron antes, pero las canciones incorporan mucha intensidad, fuertes y agresivas en cierto modo. Dándonos a oír diferentes e inesperados niveles.

En cuanto al genero, a pesar de parecer tener una inclinación hacia el pop-rock, una vez mas Poes of the Fall se muestran demasiado habilidosos como para caer en una categoría.

Amanecer

Al igual con su primer álbum Signs of Life, una vez mas hay una conexión con un videojuego. Esta vez gira en torno a el titulo Alan Wake, un juego exclusivo para XBox 360 de los mismos creadores de Max Payne. Un tema del álbum, “War”, es usado en el juego, y POTF también produjo un par de otros temas bajo un nombre diferente de banda (muy astuto). Sin embargo, no es necesario comprar el juego para poder disfrutar del disco, gracias a dios, ya que este puede sostenerse por si mismo los suficientemente bien, así como la primera canción “Dreaming Wide Awake” que ciertamente lo demuestra. Comienza poderosa, y no dando tregua durante los cuatro minutos y veintitrés segundos de duración, posicionando a POTF firme y alegremente en la escena del rock alternativo. La voz de Marko Saaresto vuelve a escena con su fuerte tono bien acentuado a lo largo de la canción, demostrando de forma magnifica lo “difícil de lograr para un cantante y la vez no sonar bobo” en las notas altas.

Volviendo al segundo tema del disco, “War”, el cual hace uso de un fondo orquestal en conjunto con un mix de guitarras eléctricas y efectos cargados de sonidos acústicos. El cliché en este punto seria la etiqueta de “Épico”, pero en el fondo es una canción de amor muy simple, con un estribillo repetitivo que sirve para aumentar la sensación. En este caso, menos es definitivamente mas. Líricamente no se puede comparar a la siguiente canción “Change” (la cual es poesía pura desde la primer palabra), pero musicalmente es mucho mas amplia, logrando un estado de “grandeza”.

El fuego se vuelve mas brillante

“15 Min Flame” es sin dudas mucho mas roquero que los primeros temas, pero una vez mas Saaresto se detiene en las letras, haciendo del tema algo mas que un relleno. Con un puente de orquesta y un susurro final de “Sey you free”, introduciendo al oyente a “Given and Denied”. Abriendo con un piano, mostrando las habilidades de composición de POTF y mencionando el titulo del disco (no hay canción homónima al disco en esta ocasión), y es un escaparate para el lado romántico de la banda. “Rewind” es el que sigue, con otro aire pero Líricamente muy bien logrado y un tanto mas rápido en el tempo, aspecto que termina en aumento con “Dying to Live” un tema impulsado por guitarra líder y rítmica, con un fuerte, pegadizo y arrollador punteo desde el principio.

“You’re Still Here” el cual cuenta con un vivaz riff que suavemente introduce al oyente en su rapsodia, y es un gran freno entre la anterior canción y la siguiente “Smoke and Mirrors” con una referencia a Youtube y como es usualmente,no todo es lo que parece.

Cae el telón

Finalizando con “Heal my Wounds” POTF pone su sello final sobre algo que ha sido propio durante mucho tiempo, y que debe ser reconocido como una gran banda de rock alternativo en todo el mundo. Su talento para componer canciones deja huellas en el alma para tiempos venideros, dan esperanza incluso cuando la luz al final del túnel es un tren aproximándose.

Twilight Theater, tal y como es, es un álbum sobre amor perdido y encontrado, probando a través de una gran producción y una brillante tracklist que sube y baja el océano azul /rises and falls like the ocean blue/ Que estos fineses tienen un gran gusto musical.

Traducción: GF

Fuente: http://james-clapham.suite101.com/poets-of-the-fall-twilight-theater-review-a346220